Uno de los grandes valores humanos es mantener los lazos familiares. Pero quizá uno de los tesoros más profundos y duraderos es sostener la amistad a lo largo del tiempo. A veces, los amigos se convierten en la familia que uno elige, como ocurre en el teatro, donde muchos grupos se quieren y se cuidan porque han construido un lazo real desde la complicidad artística. La amistad verdadera no exige frecuencia, ni confidencias, ni condiciones: es un acto de presencia y, sobre todo, de esencia.
‘Vuelo de Hymenoptera’ es una obra escénica interdisciplinar que articula danza ecosomática, técnica de ballet, lyra aérea, artes plásticas, diseño lumínico, sonoro y video-instalación de archivo documental e inteligencia artificial. La pieza toma como eje central el ciclo biológico de las abejas polinizadoras, resaltando su papel fundamental en el equilibrio ecológico y evidenciando el impacto de su declive poblacional y su estabilidad en los sistemas ambientales y alimentarios.
‘¿Quién prendió la plancha? y ¿por qué la dejo caliente sobre la cama?’ revisa el mito griego del Minotauro para revelar cómo estas herencias invisibles siguen moldeando cuerpos, vínculos y territorios. La obra propone un camino hacia la construcción de paz entendiendo el cuerpo como primer territorio de reparación. El montaje abre un espacio simbólico donde es posible reconocer el daño, nombrarlo y encontrar otras formas de existir.
El Baúl de la Fantasía enhebra la máquina de coser para confeccionar un viaje por los retazos de la memoria, desde las manos, los cuerpos y los saberes de un surreal sastre y su aprendiz. La obra cuenta la historia de Ratós, un pequeño ratón que expresa sus premuras, miedos y aciertos, desde que nace, hasta que... ¿Cómo se dice?... Envejece. Todo contado desde la poesía de la materia, la ternura del clown y la sorpresa de los títeres.
Jean-Paul Sartre nos sumerge en un momento límite: cinco miembros de la resistencia francesa han sido capturados por el enemigo durante la Segunda Guerra Mundial. Aislados, torturados y enfrentados a la posibilidad de traicionar a sus compañeros, los personajes se debaten entre la supervivencia, la culpa y el compromiso con una causa mayor.
Después de salir de prisión, un hombre se reencuentra con sus compañeras de vida y les promete cambiar sus existencias y cumplir sus sueños. Esa promesa deviene rápidamente en una empresa criminal, pues el hombre crea una organización delincuencial dedicada al fraude, tráfico de información confidencial y otros delitos, en la que las mujeres se involucran como cómplices y operadoras de diversos roles.
Días antes de la celebración de la ceremonia de los Oscar de 1961, la cuarta y última ocasión en la que fue nominado, Montgomery Clift prepara en un apartamento del Upper East Side su regreso a los escenarios teatrales con ‘La gaviota’ de Chéjov. Ha decidido escapar por fin de los mandatos de los estudios cinematográficos y de la persecución de la prensa, pero antes tendrá que saldar las cuentas pendientes con el pasado: el accidente de tráfico que rompió su máscara de galán, los fantasmas familiares y el deseo que no se atreve a decir su nombre.
‘Érase una Mujer X’ es unipersonal y una apuesta multidisciplinar que nos conduce por el viaje de una mujer en un laberinto de descubrimientos y revelaciones que la llevarán a preguntarse por su herencia su deseo y su feminidad. Esta obra invita a explorar la intersección entre la sexualidad, la cultura y la herencia familiar desde la perspectiva femenina íntima y transgresora.
Luego de diez años sin saber de él, un hijo se reencuentra con su padre en un vagón del metro de Bogotá. Si, en esta historia de ausencias, Bogotá tiene metro.
La historia del ser humano lleva en cada giro, en cada rumbo, una espesa contradicción. Su acción está siempre atravesada por pulsos que ascienden y descienden cohabitando de la manera más sorprendente en un mismo sujeto.
“Sean bienvenidos a este espacio, donde la comedia de terror será nuestro vehículo para llegar a paisajes inolvidablemente... aterradores. La Señorita-X será víctima de dos acontecimientos traumáticos que marcarán su vida para siempre...
En este proyecto nos planteamos la necesidad de crear un trabajo teatral que hable de las leyendas y mitos que circulan por la ciudad y específicamente en el antiguo centro histórico de la Candelaria. Estos relatos contienen los valores religiosos, sociales, clasistas y coloniales en los que fueron creados, queremos en esta oportunidad hablar de la manera en que se delega en la mujer la culpa y la causa de los males que allí suceden.
‘Preludio para un adiós’ es un drama familiar, que indaga en las complejas relaciones de madres e hijas dentro de un asfixiante entorno doméstico marcado por la falta de comunicación. La obra plantea el tema del suicidio, no como una huida cobarde, sino como una salida voluntaria, una liberación de una vida sin sentido e improductiva.
Nos cuenta la historia de Esther Ramírez, una mujer de procedencia rural, que narra sus tiempos de infancia, de la retórica patria que aprendió en sus textos de historia, en contraposición con la cruel realidad de violencia que la ha marcado. A veces con un tinte de sarcasmo y humor, otras de violencia y anhelo, aparecen las impresiones y recuerdos de sus amores fracasados.
‘La Pajarera’ narra desde el lenguaje corporal y la imagen gestos de resistencia de mujeres que luchan para sanar y resignificar una historia marcada por las violencias políticas de nuestro continente. Los cuerpos femeninos portan las huellas, las cargas de sus historias de vida; por varias razones muchas se callan, dejando esos cuerpos presos, el cuerpo como su propia jaula.
Ocho individuos se encuentran en el mismo lugar tratando de descifrar las provocaciones del amor. Lo que vemos, lo que escuchamos, lo que sentimos nos transporta a lugares recónditos de nuestra persona, donde la memoria del amor se alberga.
Duván y John Crazy, jóvenes militantes de la causa negra, llevan años compartiendo una celda en la terrorífica y tórrida isla-prisión de Gorgona, en el Pacífico colombiano. Sindicados del mismo delito de rebelión, pagan diferentes condenas. El primero, ideólogo e instigador del movimiento, recibió una pena mucho más suave que su compañero, pero son tantos los años de encierro que tienen por delante, que ninguno se ha parado a pensar en la injusticia de esa situación.
Henry Bautista dedica su vida a un solo propósito: vestir el traje de Superman y llevar su legado hasta los confines del universo. Desde muy pequeño descubre su vocación y, en contra de la voluntad de su papá y apoyado siempre por mamá, decide emprender una cruzada en solitario para cumplir el destino que los dioses de Krypton le han encomendado.
‘El paseo de los esquizofrénicos’ es una indagación escénica sobre la justicia a partir de la compleja vida interior de Jacobo Lenz, un poeta frustrado del siglo XIX cuya existencia fue retomada por Georg Büchner en el relato ‘Lenz’. El relato sirvió como punto de partida para construir una obra que indaga sobre la impotencia y la frustración de un personaje cuyas frustraciones lo llevan a asesinar a su hermano y a su novia.
Henry Bautista dedica su vida a un solo propósito: vestir el traje de Superman y llevar su legado hasta los confines del universo. Desde muy pequeño descubre su vocación y, en contra de la voluntad de su papá y apoyado siempre por mamá, decide emprender una cruzada en solitario para cumplir el destino que los dioses de Krypton le han encomendado.
Henry Bautista dedica su vida a un solo propósito: vestir el traje de Superman y llevar su legado hasta los confines del universo. Desde muy pequeño descubre su vocación y, en contra de la voluntad de su papá y apoyado siempre por mamá, decide emprender una cruzada en solitario para cumplir el destino que los dioses de Krypton le han encomendado.
Basada en ‘Enrique IV’ –el drama histórico de William Shakespeare–, esta obra cuenta la relación de tres amigos unidos por sus desbordadas ansias de vida y un inocente espíritu transgresor, pero irremediablemente separados por las diferencias de clase, los imperativos del poder y su incompatibilidad de intereses.
La ciudadanía está enojada en las calles pidiendo justicia por el fallecimiento y lesiones sufridas a jóvenes internos como resultado del incendio y hacinamiento de un centro penitenciario. Ante la incertidumbre y la paranoia de este hecho, Cabrera y Santamaría, dos custodios del centro, huyen y se refugian en una habitación abandonada en el casco antiguo de la ciudad, que en el pasado les sirvió para reuniones clandestinas.
Padre e hijo se encuentran frente a su público, después de muchos años, para hablar de la obra de ambos, pero la vida siempre es más importante que la obra. Este sorpresivo evento es tan determinante para reconocer el cómplice y rival vínculo con la paternidad.
En 2003, la senadora Tania Cuervo hizo historia en Colombia consiguiendo la pena de muerte para Luis Alfredo Garavito, La Bestia. Ese triunfo la catapulta en las encuestas para cumplir su mayor sueño: ser la primera presidenta del país.
La alarma no deja de sonar. Felipe, como de costumbre, se levanta tarde para ir al colegio, sólo que hoy no es un día normal, hoy es uno de los días más esperados por él y el resto de sus compañeros: la salida de fin de curso de grado once.
La panga, símbolo colombiano del viaje por ríos, es uno de los elementos fundamentales de la obra ‘Mohammed o el Coyote’, basada en el texto ‘Coyote’ de Moisés Ballesteros. La pieza, que combina la animación de objetos, la danza y el teatro, tiene como protagonistas a un dramaturgo y a su personaje, Mohammed, quienes intentan escribir una historia sobre el naufragio de un bote con migrantes africanos en el Tapón del Darién.
En esta creación colaborativa los artistas se preguntan qué es el teatro y se empeñan en entenderlo, imaginarlo y tal vez... destruirlo. Jugando entre la conferencia, la queja, las memorias, la confesión, la renuncia y el banquete.
Mientras pasa una eternidad de hambre y cansancio, Ikú narra las alternativas que ha probado para dejar y delegar su trabajo. Entre el ir y venir de un lado a otro, baila con nostalgia y se resigna con cierta desventura, esta andrajosa figura de colores vivos y despelucada cabellera, toma un nuevo aliento y sueña con experimentar la amistad, la esperanza, el amor.
Un búho mochuelo llega a un tenebroso barrio en las montañas de Ciudad Bolívar buscando a su madre. Al llegar, se lleva la sorpresa de que ya no hay una casita sino un botadero de basura y su madre está desaparecida. Pide ayuda a los habitantes del sector, moscas, ratas, vacas y pajaritos se suman a la búsqueda.
‘El circo de los sueños’ revisita el circo clásico desde una mirada contemporánea, entendiendo la tradición no como un conjunto fijo de formas, sino como un proceso vivo, dinámico y en constante transformación. Concibe la tradición como un diálogo permanente entre pasado y presente: un tejido que se renueva cada vez que es reinterpretado por quienes lo practican.
‘El circo de los sueños’ revisita el circo clásico desde una mirada contemporánea, entendiendo la tradición no como un conjunto fijo de formas, sino como un proceso vivo, dinámico y en constante transformación. Concibe la tradición como un diálogo permanente entre pasado y presente: un tejido que se renueva cada vez que es reinterpretado por quienes lo practican.
‘Loa al divino Narciso’ es un espectáculo con técnicas circenses y acrobáticas, cuenta con personajes en zancos convencionales y patines, coreografías indoamericanas, música en vivo e imágenes escénicas fantásticas, resaltando el teatro del Siglo de Oro español, con el gran verso del texto de Sor Juana Inés de la Cruz.
Espectáculo de narración oral escénica a partir de historias tradicionales del Japón inspiradas en el antiguo género del rakugo. Estos contadores de historias, sentados en un cojín sobre una tarima o mesón pequeño, utilizan el mínimo de elementos, narran historias jocosas, humorísticas, con finales inesperados.